Tonsatte Palestinske dikt. En poetisk monolog om tap, trass og transformasjon. Mange av diktene han har oversatt rommer kraftige
transformasjoner, fra traume til transcendens, fra voldelig til kunstnerisk motstand, fra hevngjerrighet til menneskeliggjøring.
Forestillingen er i prosess og utvikles av Marius Kolbenstvedt og Rebekka Nilsson. Under visningen lager kunstneren Anas Salameh (PAL) bilder live som respons på hvert dikt.
Mistekunst går i dialog med et utvalg av de palestinsk diktene som har gjort størst inntrykk og skape en flertydig forestilling som fletter inn refleksjoner rundt møter med palestinske kunstnere og tapserfaringer fra eget liv.
Vi møter en mann, som fra bunnen av sammenbrudd og livskriser, oppsøker et kanonisert kaos utenfor seg selv, flykter inn i en ikonisk kampsak der de undertrykte gjennom årtier har blitt tvunget til å lære seg kunsten å miste. Forestillingen blander autobiografisk materiale, fiksjon, historiske hendelser og aktualitet med poesi og nyskrevet musikk fra samtidskomponister.
Den konkrete gnisten som satte i gang behovet for å lage en forestilling om møtet med palestinsk poesi, var Deichmanske biblioteks beslutning om å stoppe presentasjon av palestinske dikt for å unngå å støte publikum etter Hamas 7 oktober 2023 og folkemordet som følger.
Etter visningen følger en samtale ledet av Rana Issa (PAL/LIB/N) med kunstnerne og Wesam Almadani (PAL/N).
BIO
Marius Kolbenstvedt er dramatiker, regissør, skuespiller, dramaturg, musiker og produsent. Han er utdannet ved Nordisk Teaterskole i Aarhus, har bachelor i kunst-, idé- og kulturhistorie fra Universitetet i Oslo. Kolbenstvedt var med på å stifte teaterkompaniet De Utvalgte i 1994, hvor han arbeidet til 2004. Deretter bl a Fabula Rasa, Ossavy & Kolbenstvedt og Fakta Morgana. Oversettelse av palestinsk poesi har vært kjernen i Kolbenstvedts arbeid med den okkupasjonskritiske kunstplatformen MOTforestillinger gjennom 10 år.
Rebekka Nilsson (DK/N) er regissør som ble uteksaminert i teaterregi ved ATD i Amsterdam i 2019. Nilsson lager teater som har en kritisk, nesten aktivistisk tone. Ved hjelp av nytt eller klassisk repertoar (ofte radikalt tilpasset) forsøker Nilsson å undersøke hva det vil si å være menneske i dagens flytende og komplekse globale samfunn.
Anas Salameh (PAL) Freelance billedkunstner og animatør, basert i Oslo siden 2013. Profilert med en rekke utstillinger. Anas arbeider hovedsaklig med digitalart, maleri og tegning, men også med installasjoner, scenografi og offentlige utsmykninger. Han blander gjerne forskjellige kunstuttrykk i sine arbeider.
Rana Issa (PAL/LIB) er forfatter, oversetter og kunstnerisk leder i Masahat, forening for arabisk kunst og kultur i eksil i Oslo. Hun har en doktorgrad i kulturhistorie fra Universitetet i Oslo på en avhandling om bibeloversettelser til arabisk. Issa har publisert bredt på engelsk og arabisk. I år kom Tung tids tale, hennes første bok på norsk.
Wesam Almadani (PAL/N) forfatter, poet og aktivist, født i en flyktningleir i Sudan. På grunn av krig og forfølgelse der måtte familien flykte til Egypt. Her bodde Wesam til han var 12, før ferden gikk videre til Gaza. Årene i den konfliktfylte palestinske regionen skulle endre livet til Wesam for alltid, og sette innvendige arr som aldri vil gro. I løpet av disse årene skulle en ny og annerledes forfatter oppstå. En som våget å skrive om temaer som er absolutt tabu, i en del av verden hvor konsekvensene av å bryte tabuer kan være livsfarlige. Wesam Almadani har skrevet en rekke noveller og poesi, og romanen Under arabernes bord. Wesam har skrevet et av diktene i Mistekunst.
Prosjektet er støttet av: Norsk Kulturråd, Norske Dramatikeres Forbund, Stiftelsen Fritt ord, FFUK og Nesodden Kommune